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赵井如的小虾龙吟

发表于 : 周五 10月 15, 2021 6:00 pm
辽宁王忠新
赵井如的小虾龙吟

赵井如,1955年出生于江苏连云港,师从齐白石四子齐良迟学画,书画兼优,现是国家一级画师、中国工艺美术协会理事。金秋10月,与赵井如欢聚大连,看其现场泼墨绘画,怦然点燃了心中难遏的激情,可谓不吐不快。
一、“山有峰巅艺无顶”
赵井如习从齐派擅画虾,曾被著名台湾原书法家协会主席、书画大家吴伟烈先生题词赞誉为“当代虾王”,这是时年90多岁高龄的吴伟烈先生,唯一一次为书画界朋友题“王”。
可提到关于“虾王”的赞誉,赵井如却不以为然,他以为那只是吴伟烈老先生,作为忘年之交的一种激励和期许,也是自己努力的方向。其实,这些年画坛的“裂土封王”,已见怪不怪,结果是很多封王不成,反成其寇,令人贻笑大方。
既然画虾,赵井如以为,就要以虾为师,学学草虾那种淡薄名利,“不羡王公不羡侯,惟愿逍遥滔声游,纵有飞天凌云日,也为苍生赢春秋”的精神。举凡大画家,人品,一定重于画品!
赵井如常提到齐白石对关门弟子许麟庐所言:“学我者生,似我者亡”。赵井如深悟白石先生训导之理:既要传承画道,又要不拘一格。其实,“化我者生,破我者进,似我者死”,这也是中国画坛一大师承的优良传统。为此,赵井有一句常常警示自己的座右铭:“山有峰巅艺无顶”。
对于画虾,有人不以为然,认为“雕虫小技,无出白石之右者。”赵井如既不妄自菲薄,也不一味盲从,他汲取白石先生画虾之形神,又别出心裁,在中国众多画虾的画家中,方独树一帜,方独步画坛,方把画虾推进一程。
二、标新立异二月花
大书家,必有大书理;大画家,必有大画论;大成就,必须有大突破。那么,赵井如画虾有何特点,又有何高论?
1.画“大”虾。赵井如画虾的一个突出特点,就是画大虾。赵井如画的虾,最大的达1.5米,或许,这是国内最大的水墨虾。上海世界进口博览会选中他五幅画作,其中一幅长达6米多画幅,题为《河清海晏》的百虾图,还被悬挂在新闻发布大厅,受到中外嘉宾好评,或许,这是国内画虾最大的尺幅。
就如写书法,写大字难于写小字一样,大虾相比小虾更难画,就在于要站立悬腕而画;画大虾更容易露怯,画大虾更需要功底扎实。
孙过庭所著《书谱》中有言在先:学书法“莫不随其性欲,便以为资”。性格决定学书,书画同理。为此,生性谨小慎微,又分外谨慎的性格,绝画不了大虾。画大虾更要有大胸襟、大气势。
2.画“龙”虾。画论中流行这样两句话:“画人画虎难画骨”,“意态由来画不成”。都强调了绘画中的境界、意态的重要,都强调了像形容易显意难。赵井如画泼墨写意大虾,特别注重写出“意境”,就是画出虾的精神,画出虾的龙韵,画出“龙”虾的意味。
而画虾意境的功力,更在画笔之外,最重要的在于要知虾。知虾,不仅对虾的生理解剖、生物习性,了然于胸,更要知其从苦难走出的辉煌。遥想4亿多年前,当地球上刚有苔藓类植物显绿,鱼和两栖动物还没出现,作为节肢动物的虾就独领风骚。经4亿年天崩地裂沧海桑田,恐龙等千千万万动物都烟消云散,虾却生生不息繁衍出2000多种类。如此之虾,不是龙种?没有龙形?不得龙势?没有龙韵?
知虾,还要懂虾,赵井如根据虾的特点,给虾的精神做了10点概括:天生龙种,敢于争先,胸怀龙志,峥嵘如龙,专治腐朽,不羡王侯,贵有节操,身手不凡,顽强生息,与时俱进等。
在知虾、懂虾中 ,赵井如由衷地敬虾。他每当画虾时,脑中就有龙飞凤舞,就有山呼海啸,就有激情迸发。他笔下的虾,就有一种峥嵘的气势夺人,就有一种龙的神韵凸显。如果说,看很多画家画虾,是欣赏一种情趣和精妙,看赵井如画虾,则能感受一种内心的震撼。
3.画“简”虾。赵井如画虾,通常只画三两只虾,甚至只画一只虾。也就是说,他画的大都是特写的淡水河虾。
特写虾的特点:既简洁洗练,单纯明快,又蕴含丰富,底蕴深厚;既突出主角,形象生动,又气势夺人,峥嵘如龙;既主题明确,内容有限,又有言外之意,弦外之音;既舒展开阔,层次清晰,又主次分明,对比强烈。
赵井如爱画特写虾的画风,也体现了大道至简。“万物之始,大道至简,衍化至繁。”画风简繁,各有灵妙。小虾,多显情趣;大虾,更显精神。在画虾上,赵井如习以的大尺幅,画大虾,且通常只画三两只虾,他画的虾,更有冲击力和震撼力。
4.画“景”虾。情境,指在一定时间内,各种情况相对的或结合的境况;情景,指感情与景色的交融。作为赵井如画虾的一个特点,他画的虾,大都是情境与情景相融中的虾。
在一草一木、一花一叶、一石一卵、一蜓一蝶,情境与情景相统一中,画出的虾,既保持了水墨画的传统,又对传统的水墨虾有了突破。画“景”虾,让色彩更丰富点,画面更生动点,明暗更强烈点,个性更鲜明点,环境更特定点,更能凸显虾的风采。
有个哲人说:只要是个名演员,人生处处是舞台。画“景”虾,能让此处虾,不雷同彼处虾,小虾处处显精彩。
5.画“青”虾。画水墨虾,通常只用墨,从黑、白、灰的三色渐变过渡。赵井如画虾在充分利用了墨分50,由浅入深,浓淡有韵基础上,更别具一格的在墨中,加入青色和黄色颜料画虾,至于涂抹情境,则再加红色等。这种加彩画出的虾,则是一种青虾,更能显现虾的逼真本色和鲜活生动。
用彩墨绘出青虾佳作,这调墨与调色就大有学问。赵井如用的调色白瓷盘,能有洗脸盆大,唯有如此,才能充分调色。将青色、黄色、红色等与墨色一调,那颜色的层次,何止墨分50。赵井如画虾,一个特别的功力,就是善于调色。用大盘调出的颜色,能确保一笔下去,就能显出5种以上层次的色彩。
虽然青、黑两色非常接近,但用青色绘虾,更具新鲜透明感的独特表现力。这种加彩的效果,近看有彩远看无,秒在有彩无彩之间。写意的最高境界,就在有意无意之间。
6.画“s”虾。无论写文章、写书法、绘画,甚至排兵布阵,都离不开布局,从绘画的角度来看就是构图。作为画虾的构图方法很多,但赵井如则对“s”构图情有独钟,更有演绎。
一只小虾,当它抬头用长须探索时,整个身体呈现出的“s”形,那绝对是恰到好处的迷人曲线,那个曼妙的曲线,绝不输于美人的“s”性感身材。所以,无论表现虾,还是构图画虾,这一条迷人的曲线,就成了赵井如表现的重点和主旋。
而赵井如对这条“s”形的构图了然于胸,无论多大尺幅的画,他作画前无需折叠纸张或打草稿。他构图于心,他构图于眼,他更构图于笔,在心、眼、笔的统一中构图,意在笔先无痕,笔走龙蛇随意。甚至为了用浓淡表现好这“s”形的远近关系,赵井如甚至在同一幅画上,正反两面绘虾,这一条“s”形构图,就被他泼墨成千变万化,真真是“一生二,二生三,三生万物”。
三、前路更当有知音
赵井如不仅善画虾,他画的鱼蟹、花鸟、禽畜等,也都技高一筹。浙江工业大学美术研究所所长沈克如此说:“赵井如是我认识比较早的一位画家,近来再看他的一些作品,让我感到非常的吃惊,进步很快,我认为他在学理上、笔墨上、情趣上都取得了很高的水平。”
赵井如在画坛耕耘半个多世纪,应邀参加第二届全国百名优秀中青年书画家进京展等各种画展,在画坛上获取很多大奖,各种奖状、奖杯,可谓琳琅满目;被博物馆、大使馆、商会等收藏的画作,也有几十幅;什么这个画院院长,那个评委会理事的头衔,更是令人目不暇接。其中,特别引起注意的3个奖项,更有代表性、更有含金量、更值得称道。
一是“德艺双馨工艺美术家”。赵井如画画,一直坚持人品大于画品,他积极参加支持公益慈善活动,多次捐赠作品给慈善机构,更拒绝为不良商业行为当代言人,特别作为公众人物,他对自己有言行自律和洁身自好,赢得业内广泛好评,他2006年被中国工艺美术协会评选为“德艺双馨工艺美术家”。在所有的奖项中,赵井如很看重这个奖牌,并将其作为对自己一种更高的要求和努力的标准。
二是两个年度上了中国邮票。因邮票的发行意义重大,在题材、图案的选择上异常谨慎,能被选入到邮票上的艺术家和艺术作品,一定具有很高的艺术造诣和艺术水准。俗话说:金奖银奖,不如读者夸奖。一个画家的画作能被绘成邮票,在很大意义上,胜过金奖银奖。赵井如的水墨虾图作品,就被中国邮政公司看中,其“鸿运当头”、“岁月静好”、“百年好合”、“欢乐之”等四幅作品,分别在2015年、2018年度上了中国邮票,其个人简历还登载在中国邮政明信片上,这应是难能可贵。
三是被中央政法委新办公楼收藏。赵井如画虾的标新立异,画虾的本身,绝非仅仅是表现意趣和生活气息,其题材更寓意高雅--“胜过莲花洁自好,挥戈除腐呼声高,百万精兵齐努力,河清海晏显神奇”。或许,基于画技与画意的统一,2005年10月,赵井如应邀为中央政法委新办公楼作画多幅收藏,并颁发了收藏证书。自己的画作能跳出象牙塔内,融入历史进程的涛声,赵井如很珍惜这份被收藏。
赵井如画虾赢来赞誉一片,可赵井如铭记:“山有峰巅艺无顶”,他经常反思在画虾的透明度上,在构图的变化和技法上,如何寻求更大的突破,追求更高的境界与理想。
如此这般,赵井如的画作,自当前路会被更多知己拥抱。